und das Gefühl von Hektik (Schnitt, Musik, Dialoge) finden ihre
Entsprechung darin, dass drei Jahre im filmischen Kontext innerhalb von nur
knapp 13 Minuten erzählt werden, während die Tage der eingeschlossenen Jill in
Fabios Wohnungen in Genf und Spoleto fast zwei Drittel der gesamten Filmlänge
ausmachen.
Spoleto-Themen Unter dem Begriff Spoleto-Themen sind Takes zusammengefasst, die
im letzten Teil des Films vorkommen und teilweise durch ihren Gestus der südländischen
Atmosphäre der Bilder entsprechen.
Eine Vielzahl von ihnen sind abermals vom Hauptthema abgeleitet. So mutet Take 43
– ein Teil des auf der Soundtrack-Schallplatte mit Thème de vie privée bezeichneten
Stückes – wie ein Wiener Walzer an. Er unterlegt die Sensationsschlagzeilen der
Zeitungen, die berichten, dass Jill an der Seite von Fabio wieder aufgetaucht ist. Diese
Szene gewinnt durch die Musik eine nahezu fröhliche Note. Sie deutet folglich noch nicht
auf die fatalen Folgen des Entdeckens für Jill hin.
Take 45 ist ein Nocturne-artiges Klavierstück, das vom B-Teil des Hauptthemas
abgeleitet ist. Es symbolisiert die Zuneigung des deutschen Aristokraten Grisha, des
einzigen Menschen in diesem Film, den Jill zum wahren Freund hat. Take 48 ist ein
rhythmisch kompliziertes Tanzstück (Wechsel von 7/8 und 3/8-Takt), es bildet einen
weiteren Teil von Thème de vie privée. Eine Cello-Kantilene mit anschließenden
Violinen-Pizzicati (t 51) verdeutlicht die unangenehmen Seiten der Einsamkeit und des
Eingeschlossenseins. Zuvor bewirkt Take 48 – während Jills Einsammeln der
getrockneten Dessous mittels eines Besenstiels – einen grotesk-komischen Effekt. Auch
das folgende Take wirkt erneut (unfreiwillig?) komisch, während Jill durch das
Sichtfenster der Tür späht, um sicher zu gehen, dass niemand vor der Tür wartet und
dabei gleichzeitig das ›Jagdmotiv‹ erklingt.
Insgesamt betrachtet fällt der ständige Wechsel zwischen Steigerungspassagen,
lyrischen Charakterthemen und tragischen Motiven auf, so dass die Stimmung häufig
umschlägt. Gerade in diesem Teil des Films wirken somit manche Takes überladen und
deplaziert. Die Entwicklung, die zum Streit von Fabio und Jill und der folgenden
Katastrophe führt, wird dagegen musikalisch nicht vorbereitet.
Spannungs-/Steigerungsmusik Einige Takes können aufgrund ihrer bestimmten
Funktion in dieser Gruppe zusammengefasst werden. Sie dienen allesamt der
Spannungserzeugung bzw. Spannungssteigerung. Da sie oftmals nur wenige Takte lang
sind, werden sie im Kontext dieser Arbeit nicht näher vorgestellt, zumal die eingesetzten
Mittel keineswegs außergewöhnlich sind. Oftmals werden Streicher chromatisch geführt
oder Blechbläser mit einem Signal eingesetzt, eine musikalische Ausdrucksweise, die
zur Genüge aus anderen Filmen und aus der sinfonischen Tradition bzw. der
Programmmusik bekannt ist. Stellvertretend soll an dieser Stelle lediglich auf
Take 21 eingegangen werden, das an drei Stellen eingesetzt wird (S 30, 32 und
37).
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